關於導演
1988年出生於臺灣
畢業於倫敦皇家中央戲劇與演講學院 (Royal Central School of Speech & Drama)
為進階劇場實務碩士(MA Advanced Theatre Practice) ，國立臺北藝術大學戲劇學系主修導演畢業。
現為自由創作者，為「明日和合製作所」核心創作者；國立臺北藝術大學戲劇學系兼任講師。
近期作品：
台北藝術節委託製作姊弟三部曲2022北藝中心開幕季《三生萬物》、2020《祖母悖論》2019《家庭浪漫》、2022台北藝術節北車寫作計畫《北棲》、台北兒童藝術節《小路決定要去遠方》、2019TIFA《半仙》、
2018新點子劇展《請翻開次頁繼續作答》等。
作品《曾經未曾》《死死免了米》曾入圍台新藝術獎十大表演藝術獎，獲多次提名。
《曾經未曾》獲得2015烏鎮戲劇節青年競演首獎，此作品由文化部獲選為2017愛丁堡藝穗節臺灣季演出作品。
曾與國家兩廳院、台北藝術節、衛武營、北美館、當代藝術館、空總clab、白晝之夜等單位合作演出或委託製作。 關注重整調度觀演關係，期許透過作品，透過不同感官經驗、空間敘事，在「日常經驗」與「主動生產」間著力， 實驗出更多可能。
1988年出生於臺灣
畢業於倫敦皇家中央戲劇與演講學院 (Royal Central School of Speech & Drama)
為進階劇場實務碩士(MA Advanced Theatre Practice) ，國立臺北藝術大學戲劇學系主修導演畢業。
現為自由創作者，為「明日和合製作所」核心創作者；國立臺北藝術大學戲劇學系兼任講師。
近期作品：
台北藝術節委託製作姊弟三部曲2022北藝中心開幕季《三生萬物》、2020《祖母悖論》2019《家庭浪漫》、2022台北藝術節北車寫作計畫《北棲》、台北兒童藝術節《小路決定要去遠方》、2019TIFA《半仙》、
2018新點子劇展《請翻開次頁繼續作答》等。
作品《曾經未曾》《死死免了米》曾入圍台新藝術獎十大表演藝術獎，獲多次提名。
《曾經未曾》獲得2015烏鎮戲劇節青年競演首獎，此作品由文化部獲選為2017愛丁堡藝穗節臺灣季演出作品。
曾與國家兩廳院、台北藝術節、衛武營、北美館、當代藝術館、空總clab、白晝之夜等單位合作演出或委託製作。 關注重整調度觀演關係，期許透過作品，透過不同感官經驗、空間敘事，在「日常經驗」與「主動生產」間著力， 實驗出更多可能。
1988年出生於臺灣
畢業於倫敦皇家中央戲劇與演講學院 (Royal Central School of Speech & Drama)
為進階劇場實務碩士(MA Advanced Theatre Practice) ，國立臺北藝術大學戲劇學系主修導演畢業。
現為自由創作者，為「明日和合製作所」核心創作者；國立臺北藝術大學戲劇學系兼任講師。
近期作品：
台北藝術節委託製作姊弟三部曲2022北藝中心開幕季《三生萬物》、2020《祖母悖論》2019《家庭浪漫》、2022台北藝術節北車寫作計畫《北棲》、台北兒童藝術節《小路決定要去遠方》、2019TIFA《半仙》、
2018新點子劇展《請翻開次頁繼續作答》等。
作品《曾經未曾》《死死免了米》曾入圍台新藝術獎十大表演藝術獎，獲多次提名。
《曾經未曾》獲得2015烏鎮戲劇節青年競演首獎，此作品由文化部獲選為2017愛丁堡藝穗節臺灣季演出作品。
曾與國家兩廳院、台北藝術節、衛武營、北美館、當代藝術館、空總clab、白晝之夜等單位合作演出或委託製作。 關注重整調度觀演關係，期許透過作品，透過不同感官經驗、空間敘事，在「日常經驗」與「主動生產」間著力， 實驗出更多可能。
導演的話
千秋場又名千秋楽(KAT-TUN) ，此名詞其中一說來自祝壽唐玄宗誕辰的樂曲，後因佛教法會於最後一天演奏該曲，而今的日本舞台劇演出、演唱會和音樂劇會在「最後一場次」標註「千秋場」， 為「最後一場演出」的代名詞。
這是我第一次回到母校，以我近期較常使用的創作方式—集體創作， 與台北藝術大學戲劇系學生演員們合作，演出學期製作。我們一起經歷了疫情時代，帶給人們諸多不便的同時， 大家也都開始思考如何適應與改變，表演藝術產業也同樣受到了不小的衝擊。 對照回望各個歷史上的節點，我們同時好像也正在站在一個節點上，「未來已來」。
那麼，劇場：這個剎那即永恆，作為人民思考與討論的場域。又會如何應運而生？
想借用「千秋場」這個名字，對劇場提出浪漫提問：
最後一場與千秋萬世，出現了一體兩面的矛盾性與剎那即永恆性。
如果有一天，也許是十年後、五十年後或一百年後，我們熟悉的「劇場」改變了，
那我們該何去何從？
現場聚眾的劇場會不會消失？
劇場之永恆的獨特性又是什麼？
排練過程中，我和演員不斷的辯證、失敗與找尋答案。
在劇場裡，每一種表現形式誕生時，就已注定死亡；
每一種形式終將被重新建構，而建構出的概念裡，也會包含周遭影響所留下的印記。
如果每一次的演出都是剎那即永恆的第一次與最後一次，我們為何而做劇場，為何需要劇場。
每一場演出最特別的時刻是，最後一幕將由不同的演員演出該場的「千秋場」。
這個環節在開始千秋場劇組時，我給了12位演員一個命題作文， 一人只會有一次的機會在台上演出千秋場獨角戲，這個題目涉及了99次的練習，第100次上台完成這個行動。
在排練場裡，我們不斷的演練真實與觸碰每一個當下。